Anne Bourse

Anne Bourse s’approprie des objets qu’elle reproduit, comme lorsqu’elle dessine sur des matelas, ou dans ses maquettes, elle produit un fossé dans le réel, elle le fausse en en quelque sorte. Fait à la main l’objet existe mentalement, dans la projection d’une relation affective plutôt que dans une réalité ancrée, dans le vertige de la fiction emmène dans un endroit méta et étincelant: « Le désir est dans le vertige entre la tête et le réel » (1). Dans le travail d’Anne Bourse, la figuration repose sur ces relations fortuites et formelles qui font que quelque chose existe, où la pensée nous extrait de la distorsion pour nous y mener immédiatement.

Et s’il est possible d’aimer un personnage de fiction comme on aime un être vivant, de s’enfoncer dans un rêve à travers iel comme on le ferait avec les vies et les objets tangibles, de rêver à l’extraction de ce personnage de fiction ou plutôt à son émancipation, alors comment faire revenir un personnage de fiction dans une autre fiction? Si cette tentative d’inclusion échoue, que le personnage ne parvient pas à revenir, le format de cette fiction risque de paraître cassé, fragmenté, c’est une autre fiction.

Déraillé de Springfield, le personnage d’Edna réintègre une vidéo réalisée à partir de dessins intuitifs à main levée, dans laquelle des scènes, des objets et des fragments de décors empruntés aux Simpson participent à la réalisation d’un épisode cassé, un spin-off de contrebande. Basé sur le personnage désabusé et mélancolique de l’institutrice de Bart Simpson noyant son chagrin dans l’alcool, Anne Bourse dévisse le personnage de la fiction initiale pour l’intégrer à un scénario ouvert, avec une facture formelle propre à ses dessins, lui conférant ainsi une existence dans un ailleurs. Et peu importe cet ailleurs où se dérobe Edna, Anne Bourse la fantasme en héroïne au point que ce qui compte soit la fiction d’une fiction, plutôt qu’une réelle fiction. Son personnage existe réellement, dans un mode irréel, comme un enfant croit à un ami imaginaire, ou lorsque les formes du documentaire et du biopic suivent une figure, cela suffit à la faire exister par le médium du film. Un personnage dont le détachement - littéralement - lui fait occuper une existence autre, en dehors de la production télévisuelle qui l’a créé, dont le dessin le fait apparaître dans un long processus de décomposition d’images par seconde. En l’inscrivant dans des mouvements défaillants et fragiles, l’économie même des dessins animés est interrogée. Des morceaux comme des fragments de scènes de cet épisode s’insèrent dans une suite sans montage, abîment la narration chancelante d’un épisode qui n’a en fait pas besoin d’exister en soi. Le procédé bricolé marque la dissolution d’un formalisme conceptuel et temporel vers une fiction sensible dont l’objet déficient en devient la métaphore.

Dans ce travail, Anne Bourse rend compte d’une recherche autour des espaces sociaux, en se focalisant sur des scènes de dépendance en lien avec l’aliénation à des objets fétichistes de la nuit, de la consommation, du pouvoir et de la perte de soi, dans la dérive de fragments de corps, cigarettes, verre à cocktails et billets de banques flottants, d’une esthétique stéréotypée et fantasmée à travers des images de fictions dessinées et misent en film. Par la vampirisation d’un objet culturel préexistant, Anne Bourse aborde les moyens de ce « remake » hors de toute production industrielle, amenant à réfléchir sur notre propre subjectivité et capacité politique à construire en tant qu’auteur.ice. Dans la surface du dessin animé, les images mentales entrent dans une divagation et se déforment sous les traits de son dessin, remplis de rencontres réelles, d’hallucinations modélisées, de narrations personnelles dont la dimension pop glisse et chute dans des lignes tourbillonnantes. Le temps irréductible du dessin qui ne peut émaner que de sa propre activité sans possibilité de se techniciser et de devenir plus rentable répond à une production laborieuse car répétitive et fastidieuse, inscrivant sa pratique artistique dans une dimension temporelle. Anne Bourse s’intéresse à la fiction en tant que telle et à son idée, si bien qu’on ne pourrait avoir que ce mot à la bouche: des fictions de dessins, des fictions d’objets, des fictions de lieu. Le choix de personnages fictifs ou réels qui parcourt son travail fait référence à un système de fiction, où adresser ses propres fantasmes passe par les moyens qu’elle invente pour les produire.

* Texte écrit pour l’AIC - Drac Île-de-France